Estas son las series y películas disponibles en las plataformas que no puedes perderte
Como cada mes, y para que no os paséis horas zapeando con el mando buscando algo que ver en las plataformas para luego quedaros fritos demasiado pronto, os volvemos a proponer algunas películas y series que, creemos, os pueden interesar. Allá van:
1. Un maratón: 25 años de Man on the Moon
Hace 25 año se estrenó la magnífica película que juntó al director checo Milos Forman con Jim Carrey y que dio como resultado una de las mejores películas de los noventa, una gran reflexión sobre el público y la risa que fue Oso de Plata al mejor director en el Festival de Berlín y Globo de Oro al Mejor actor. Por eso es buen momento para organizar en casa un maratón viendo Man on The Moon (en Prime Video, Filmin o Movistar Plus+) y luego el excelente y emotivo documental Jim y Andy (en Netflix).
Jim Carrey y Andy Kaufman nacieron el mismo día, un 17 de enero. Y nacieron para conocerse, pero no fue posible por culpa del prematuro cáncer de pulmón que se llevó a Kaufman con solo 35 años. En Jim y Andy un Carrey irreconocible (por su templanza) habla de la chaladura que fue rodar Man on the Moon. En su rodaje se metió (todo el día) en los personajes de Andy Kaufman y Tony Clifton (personaje a su vez inventado por Kaufman) hasta acabar agotando a medio equipo. El documental es una reflexión sobre la identidad: ¿qué significa ser lo que se supone que somos ante los demás, ser de un país, una familia, una religión, ser novio, padre o jefe de alguien?
2. Una película desasosegante: La zona de interés
Por incapacidad, mediocridad, miedo o respeto, todavía no se ha rodado LA película sobre Auschwitz y seguramente nunca se rodará porque sería insoportable e imposible de proyectar a un gran público. Aun así, La zona de interés, de Jonathan Glazer, es una película desasosegante porque con ella entras en un territorio diferente. El trabajo de sonido (ganador del Oscar junto al de Mejor película extranjera) es magistral porque gracias a él el horror lo construye/imagina el espectador: gritos de muerte, llantos de niños, fusilamientos, hornos a toda máquina, trenes cargados…). También lo es su diestra dirección, con imágenes que perduran. Además, su guion logra algo aterrador: que Hedwig, la mujer del monstruoso comandante de Auschwitz, Rudolf Höss, de más miedo que él. Para el recuerdo imágenes como las de los niños jugando con dientes de oro extraídos a judíos, ella probándose un caro abrigo de visón arrebatado a una judía rica y los restos óseos flotando en el río en el que se baña la familia. En Filmin y en Movistar Plus+.
3. Una novedosa serie documental: Los señores del Reich
Y hablando de nazis: aunque lo creíamos todo visto en este explotado y manido terreno, esta serie documental (en Documaster, de RTVE Play) nos presenta una manera diferente de mostrar material de este periodo de la historia. Los propagandistas nazis entendieron el poder del cine y por eso se llevaban un equipo de filmación a todas partes: viajes, desfiles, mítines, operaciones militares… Parte de ese material ha sido recopilado por el cineasta Emmanuel Amara y ha usado la Inteligencia Artificial especializada en la lectura de labios para descubrirnos lo que decían los nazis cuando los rodaban. Aunque la mayoría de las veces solo decían cosas triviales, no deja de ser todo un documento para los interesados en la II Guerra Mundial.
4. Una marciana: Raël: El profeta de los extraterrestres
El protagonista es Raël, fundador y líder espiritual de la secta ovni Movimiento Raeliano. La miniserie analiza cómo una religión basada en los ovnis se convirtió en una secta. Fanatismo, lavados de cerebro, pseudofilosofía… todo aquí es loco, alucinante, sobreactuado, bizarro e increíble. Pero, aunque parezca mentira, sucedió. En el fondo no dejade ser un estudio sobre lo ridículo, influenciable y moldeable que puede llegar a ser el ser humano y lo lejos que puedes llegar un caradura en este mundo. En Netflix.
5. Una incomprendida: Todo un hombre
A veces disfrutas de una sátira como esta, pero descubres que eres de los pocos que la ha saboreado. Esta miniserie ha recibido palos por todos los lados. “Creativamente vacía” para la CNN, “Una serie pequeña y plana” para The Hollywood Reporter. Un desastre. Entre los pocos que la han defendido está Lucy Mangan, de The Guardia, que dijo que “Todo un hombre trata en gran medida sobre pollas”. Ya descubrirás por qué.
Tom Wolfe, el famoso escritor del eterno traje blanco, es el autor de la novela en la que se inspira, un tocho de 700 páginas ambientado en Atlanta, sede de templos del capitalismo yanqui como la CNN o la Cola Cola. Lo malo es que le sobraban páginas y en la versión televisiva la poda ha sido tan considerable como obvia. Quizás excesiva.
El gran tema de la serie es lo que puede llegar a sufrir un millonario que despilfarra demasiado y todos los enemigos que se puede encontrar en la cima. También los abusos policiales, judiciales y carcelarios que sufre la población negra en los Estados Unidos.
Lo mejor: su final y un inmenso Jeff Daniels como el magnate inmobiliario en otro de sus grandes trabajos para la pantalla. Ojo, que estamos hablando del actor de La rosa púrpura del Cairo, Algo salvaje, Días de radio, The Newsroom o Godless. En Netflix.
6. Una macarrada: La mesita del comedor
La salvajada del año. No diremos de qué va, no haremos destripes, pero digamos que es terror cotidiano, una horrible historia que podría aparecer en los sucesos escabrosos de la Sonsoles o la Griso. Y por muy cine de trinchera que sea, su producción fue muy dura y su director, Caye Casas, tuvo que poner pasta de su propio bolsillo para terminarla. Y aunque su película ha recorrido 15 países y ha ganado 40 premios en festivales, la rechazaron en Sitges, una inmensa cagada por parte del genérico y famoso festival.
Un gran distribuidor le dijo a Casas que su película no debería existir y un exhibidor de los gordos le invitó a dejar el cine porque su película era demencial. Pero, de repente, Stephen King se plantó ante su teclado y escribió: “Hay una película española llamada La mesita del comedor. Creo que jamás en vuestra vida habéis visto una película tan oscura como esta. Es horrible y terriblemente graciosa. Pensad en el sueño más oscuro de los hermanos Coen”. Horas después de la publicación en redes del comentario de King, llegaron las llamadas de representantes de Estados Unidos. Y la de Filmin, que tenía previsto estrenar la película el 16 de junio, pero ante la repercusión que podía generar King vio que había que adelantar su estreno. Y ahí, en Filmin, llegó a ser la más vista. Todo sin dinero para publicidad y un restringidísimo estreno en salas. Un milagro.
7. Una para los niños: Gremlins: Los secretos de los Mogwai
Los fans de Gremlins, dirigida por Joe Dante y producida por Steven Spielberg, nunca pudimos ver una tercera entrega, pero las nuevas generaciones pueden seguir disfrutando de los personajes creados por Chris Columbus. ¿Recuerdan al viejo Sam Wing, el dueño de la tienda que aparece en las dos entregas originales? Pues esta es la historia (muy bien animada) de cómo se topó con el entrañable Gizmo cuando tenía 10 años y vivía en la Shanghai de 1920. La pueden ver en Max.
8. Una rareza: Despertar en el infierno (Wake in Fright)
Película desaparecida durante muchos años por la disolución de sus dos productoras. Después de una década buscándola, su montador rastreó el filme hasta llegar a los archivos de CBS en Pittsburgh, donde encontró buena parte del negativo del filme con una etiqueta que ponía “Para la destrucción”. La iban a quemar. Literalmente.
Despertar en el infierno está dirigida de forma magistral por Ted Kotcheff (director de Acorralado) y solo sus secuencias de caza (de canguros y desgarradoramente salvajes y reales) son de lo más angustioso y brutal que se ha visto en el cine. Las imágenes se mantuvieron sin cortes como una denuncia contra la caza autorizada de canguros, cuya supervivencia estaba, en ese momento, seriamente amenazada.
Entre los que asistieron a su proyección en Cannes, un joven se sentó detrás de Kotcheff, que notó que durante toda la proyección hacía comentarios emocionados tipo “¡Qué escena! ¡No me esperaba eso! ¡Esto es genial!”. Era Martin Scorsese.
